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Explorant la comédie physique qui remonte jusqu’à la Commedia dell’Arte et bien plus loin, nous cherchons à cerner ce qu’est ce un « jeu comique ». Le but de ce stage est d’approfondir la connaissance de soi[...]
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Approche indispensable pour avoir une conscience élargie et située dans son contexte originel de l’écriture théâtrale de l’époque, le théâtre baroque est un outil précieux pour un comédien, qui peut également servir à des pratiques[...]
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« Etre à l’écoute du théâtre pour mieux transmettre », le lien entre l’art du théâtre et l’art du yoga n’est-il pas pas la présence d’être ? Le yoga, c’est l’union du corps, du souffle, et du[...]
Juil 1 – Juil 12 Journée entière
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Program of International Workshop in Corsica 2nd until 12th of July 2018 “The project brings together students from different theatre schools, from different countries, during a 11-days-workshop with different professors, different methods, trainings and performances.[...]

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Avr
23
lun
Stage « L’acteur comique : ça passe ou ça casse »
Avr 23 – Avr 28 Journée entière
Stage "L'acteur comique : ça passe ou ça casse"

Explorant la comédie physique qui remonte jusqu’à la Commedia dell’Arte et bien plus loin, nous cherchons à cerner ce qu’est ce un « jeu comique ».
Le but de ce stage est d’approfondir la connaissance de soi même pour puiser dans notre imaginaire afin de construire des personnages, parfois plus proche, souvent plus loin de nous et ce dans un jeu agrandi, en partant du corps.
Le jeu doit être agrandi, mais pas superficielle, pour que nos personnages soient compréhensible sans nécessité d’un texte. Dans l’idéal le public nous reconnaît de loin, est intrigué et passe un bon temps à rigoler de et avec nous.
Ce stage est aussi bien pour des Clowns mais nous tentons d’explorer cet univers des personnages pas forcement toujours comiques. Il est donc ouverte à toute personne intéressée, du pro de toute sorte jusqu’aux amateurs bien rodés, mais aussi pour tout débutant joueur et courageux.

Dirigé par Andréas Simma

Objectifs de la formation 
– Approfondir la connaissance de soi
– Construire des personnages
– Explorer l’univers du Clown

Contenu et déroulé
Chaque jour débutera par un échauffement collectif
Les matinées seront consacrées à explorer l’univers du clown
Les après midi consacré à l’improvisation

Date et durée du stage 
Du lundi 23 au samedi 28 avril 2018
Arrivée le dimanche 22 à 17h, départ le samedi 29 avril au matin.
6 jours (42 heures)

Public visé 
Ouvert à tous amateurs et professionnels

Tarif et inscription
Coût total 475€ ; sont compris dans le prix : formation, hébergement et la restauration
Cotisation 25€ à l’Aria

Modalités de paiement :

 Après avoir eu l’accusé de réception de mon inscription par l’Aria :
 Je verse 30% d’acompte, soit un montant de 142,5 € qui vaut inscription définitive.
Cette somme sera encaissée et retenue en cas de désistement de ma part. En cas d’annulation du stage par l’Aria ou inscription non retenue, ce montant sera entièrement restitué.
Après confirmation du maintien du stage et/ou de l’inscription (pour les stages d’une ou deux semaines, noter : au plus tard 15 jours avant le début du stage) :
Je verse le solde du stage en une seule fois, soit un montant de 500 €
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement (merci de me transmettre le RIB de l’Aria par mail)
Je préfère régler en deux fois :
– Première échéance à réception de la confirmation, soit un montant de 262,50 € (50% du solde à payer + 25€ d’adhésion)
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement
– Deuxième échéance au plus tard 15 jours avant le début du stage, soit un montant de 237,50 € (restant dû)
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement
Mai
7
lun
Stage « Le théâtre baroque : créer l’illusion »
Mai 7 – Mai 12 Journée entière
Stage "Le théâtre baroque : créer l'illusion"

Approche indispensable pour avoir une conscience élargie et située dans son contexte originel de l’écriture théâtrale de l’époque, le théâtre baroque est un outil précieux pour un comédien, qui peut également servir à des pratiques plus contemporaines, notamment dans la vigilance à la rhétorique du texte et l’énergie de la parole que la pratique exige.
Le stage se concentre sur le coeur du théâtre baroque : la Parole, nécessaire à faire exister les choses : c’est à travers les mots que la réalité se créé et devient réelle.
La parole devient ainsi source de vrai et permet de créer l’illusion théâtrale : des mondes merveilleux deviennent concrets, et le mensonge devient vérité.

Dirigé par Charles Di Meglio et Ulysse Robin

Objectifs de la formation :
– Mettre en place la prononciation et la prosodie baroque
– Expérimenter le corps baroque, sa gestuelle et surtout son expressivité
– Avoir un aperçu de la rhétorique et de son utilité pour comprendre et dire un texte dramatique

Contenu et déroulé :
Le travail sera partagé entre travail individuel et séances collectives, notamment d’échauffement et de training.
Jour d’arrivée : présentation de l’Aria, des cours, de l’organisation, des intervenants et des participants
Deux premiers jours : Appréhension de tous les élèments qui constituent le théâtre baroque : le monde du XVIIe siècle, la prononciation, la rhétorique, le corps baroque. Choix des scènes.
Visites des deux églises baroques du Giussani.
Matin : travail collectif des scènes
Après-midi : travaux en groupes, détail, précision, affinage des scènes, travail individuel et personnalisé avec un des formateurs.

Date et durée du stage :
Du lundi 7 au samedi 12 mai 2018
Arrivée le dimanche 6 mai à 17h, départ le dimanche 13 mai après petit déjeuné.
6 jours (42 heures) 

Public visé :
Ouvert à tous : comédiens professionnels ou amateurs, chanteurs, musiciens baroques – à partir de 16 ans

Tarif et inscription :
Coût total 475€ ; sont compris dans le prix : formation, hébergement et la restauration
Cotisation 25€ à l’Aria

Modalités de paiement :

 Après avoir eu l’accusé de réception de mon inscription par l’Aria :
 Je verse 30% d’acompte, soit un montant de 142,5 € qui vaut inscription définitive.
Cette somme sera encaissée et retenue en cas de désistement de ma part. En cas d’annulation du stage par l’Aria ou inscription non retenue, ce montant sera entièrement restitué.
Après confirmation du maintien du stage et/ou de l’inscription (pour les stages d’une ou deux semaines, noter : au plus tard 15 jours avant le début du stage) :
Je verse le solde du stage en une seule fois, soit un montant de 500 €
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement (merci de me transmettre le RIB de l’Aria par mail)
Je préfère régler en deux fois :
– Première échéance à réception de la confirmation, soit un montant de 262,50 € (50% du solde à payer + 25€ d’adhésion)
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement
– Deuxième échéance au plus tard 15 jours avant le début du stage, soit un montant de 237,50 € (restant dû)
     par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement

Télécharger le bulletin d’inscription

Consulter la page des informations pratiques  Téléchargez les informations pratiques

Juin
1
ven
Week-end « La pratique du yoga au service de l’acteur »
Juin 1 – Juin 3 Journée entière
Week-end "La pratique du yoga au service de l'acteur"

« Etre à l’écoute du théâtre pour mieux transmettre », le lien entre l’art du théâtre et l’art du yoga n’est-il pas pas la présence d’être ?
Le yoga, c’est l’union du corps, du souffle, et du mental. C’est par l’enracinement, l’ancrage, dans le présent que la voix de l’acteur au théâtre sera reçue, qu’il y aura partage avec le public.
Durant ce stage, différents outils seront proposés et expérimentés afin d’harmoniser notre corps, pensées et nos actions tout en cultivant le lâcher prise.
Par la pratique de postures énergisantes axée sur les étirements et le dénouement des tensions avec pour base une respiration régulée, par la maîtrise de la respiration abdominale, par des exercices de concentration, visualisations, par la médiation et la relaxation Yoga Nidra dite du sommeil éveillé.

Dirigé par Valérie Rémy 

Objectifs
– Maîtriser les différentes techniques de yoga pour être pleinement dans l’instant

Contenu et déroulé :
Pratiques de postures de yoga
Techniques respiratoires
Concentration
Visualisations
Relaxation
Méditation

Date et durée du stage :
Du vendredi 1er au dimanche 3 juin 2018 (arrivée le vendredi 1er à17h, départ le dimanche 3 juin après petit déjeuné).
2 jours (9 heures) 

Public visé :
Ouvert à tous : acteurs amateurs, acteurs professionnels – à partir de 15 ans

Tarif et inscription :
Coût total 150€ ; sont compris dans le prix : formation, hébergement et la restauration
Cotisation 25€ à l’Aria

Modalités de paiement :
 Après avoir eu l’accusé de réception de mon inscription par l’Aria :

 Je verse 30% d’acompte, soit un montant de 45 € qui vaut inscription définitive.
Cette somme sera encaissée et retenue en cas de désistement de ma part. En cas d’annulation du stage par l’Aria ou inscription non retenue, ce montant sera entièrement restitué.
Après confirmation du maintien du stage et/ou de l’inscription (pour les stages d’une ou deux semaines, noter : au plus tard 15 jours avant le début du stage) :
Je verse le solde du stage en une seule fois, soit un montant de 175 €
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement (merci de me transmettre le RIB de l’Aria par mail)
Je préfère régler en deux fois :
– Première échéance à réception de la confirmation, soit un montant de 100 € (50% du solde à payer + 25€ d’adhésion)
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement
– Deuxième échéance au plus tard 15 jours avant le début du stage, soit un montant de 75 € (restant dû)
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement

Juil
1
dim
2èmes Rencontres Internationales des Ecoles d’Art
Juil 1 – Juil 12 Journée entière
2èmes Rencontres Internationales des Ecoles d'Art

Program of International Workshop in Corsica
2nd until 12th of July 2018

“The project brings together students from different theatre schools, from different countries, during a 11-days-workshop with different professors, different methods, trainings and performances. The aim is to connect different forms of theatre and different languages around work, to propose to the students to meet other students, to exchange, to confront with a different audience in a complete immersion in the middle of the National Natural Park of Corsica, in a magnificent region of France, unique by its natural and cultural diversity, and in the wonderful modern studio of “L’Aria”.

 

The professors :
Serge Nicolaï (Artistic & Pedagogical Director of ARIA)
Elisabeth Dahl (Acting Departement at Westerdals)

Program from 2nd (arrival on the 1st) until 12th of July 2018 (departure on 13th)

This year we’ll share the workshop with 10 students of the CNSAD from Paris, directed by Nathalie BÉCUE, professor at CNSAD. Nathalie will work on the Shakespeare’s play: “Romeo and Juliet”.
Elisabeth Dahl, teacher from the Westerdals school, will work on a Shakespeare too: “The Winter’s Tale”.

The project is to mix and share the two groups and work together, Nathalie, Elisabeth and I with all the students. I’ll propose a work with Masks and Puppets every day, around the two plays, to give the possibility for each student to develop another vision of the play and the characters. It’s a good way to approach a role. Everybody will play in different place on stage, narrator (voice), manipulator, and mask.
The students will aboard their role in English and in their own language. Each nationality will be represented on stage. We’ll work on the construction of a kind of medley of scenes from the two plays. There will be a public presentation of the common work. The duration of the performance will be around 1:30.

Every day the workshop will be divided in two parts
From 9:30am until 12:30pm

«Physical training and mask» with Serge Nicolaï:

“Practicing theatre can be done in different ways. There are many ways to train actors. The important thing for us, which is making theatre on stage, is always to remain to be active in development. If a top athlete stops practicing his speciality, he regresses, it is the same case for us actors, we are athletes, athletes of the feeling. One challenge for actors is that we work on the intangible, on the emotion, sentiment. Nothing less concrete !

I propose to address part of the « method » of work that we practice at the Théâtre du Soleil.
The theatre is made by laws. Listen (everything comes from the other), before receiving anything, never making.
Provide a full soul to his character, not having prejudices on him. Do not compose, but unfold every passion, look for the small to find the big.

Listen the news coming from within understanding that there is no movement without stop, go from immobility to another. There is no music without silence, no peace without strength. Listen. Everything is true, everything happens at once, not later, either before playing to this, only one thing at the same time, learning to abandon the versatility of states. See what is happening in itself, of course, but also be seen in the history, never let the imagination contain herself.

All this goes through by a self-forgetfulness, make the effort to find within itself the fertile empty. Going in search of concrete, truth and sincerity.
I suggest to refine your craft tools of theatre: the body, the imagination, the listening, the state, the versatility; and doing this by practicing with improvisations, without words, in music, on a bare stage, dare to face the nothing.”

From 2:30pm until 6:30pm
«Shakespeare workshop» with Elisabeth Dahl around the Shakespeare’s play «The Winter’s Tale”.

“With William Shakespeare´s play «The Winter´s Tale» as a common starting point, we will explore the themes of love, lust and envy. We will focus on the relationship between Hermione and Leontes, looking at the darker side of human psychology. As for «Romeo and Juliet», their love was hard won. But unlike those «star-crossed lovers», Hermione and Leontes live to see the petty pace of every-day life, and the challenges that come with it…

We will go deeply into the structure of the text in it´s original language, discovering the direction Shakespeare has given the actor through the way he uses the verse, his suggestions for «how» to play the lines. Through explorative work on the floor and improvisation, we will look at the «why», and the embodiment of language and character.

The participants may also be asked to work in their own language, and must bring along a translation of the play. The main focus of the workshop will be working on the floor as an ensemble, using games and exercises to explore the space, the characters, relationships, and finding different ways to approach the story.

Central to my work is presence and playfulness, and exploring the character´s objectives and obstacles in a very physical and visceral manner. It is my belief that you cannot work with great text without working on breath and voice. We will do that as part of our exploration of the text.

The Winter´s Tale is a frosty story told in the summer, and we will utilize the beautiful warm Corsican landscape in our work with presence and exploration of human nature.”

EXTRA PROGRAM :

During the workshop we’ll try to offer some extra program to the students to meet the Corsican’s culture which could be :
– afternoon out of natural heritage with Santu Massiani (prehistoric place). Walk for 3 hours with a snack break. Departure of the Battaglia pass, arrival at Olmi-Cappella.
– invitation to participate in the religious service for the sacred songs.
– day of discovery of the churches and organs around (Vallica, Olmi-Cappella, Pioggiola, Speloncato). Picnic lunch.
– Battaglini building, evening of profane Corsican songs with singers that Santu will raise.

The price for one person for the whole stay will be 540 euros including, workshop, shuttle from Bastia airport or port to our place, accommodation and meals ‘breakfast, lunch and dinner).

Download the registration form of the 2nd International Meeting of Theater Schools In Corsica

Juil
15
dim
Les 21èmes Rencontres Internationales de Théâtre en Corse
Juil 15 – Août 11 Journée entière
Les 21èmes Rencontres Internationales de Théâtre en Corse

Stage de réalisation théâtrale. Répartis dans différents groupes qu’ils ont eux-mêmes choisi, les stagiaires auront la possibilité de découvrir les différents aspects de la scène au travers des projets variés allant du théâtre classique au contemporain, voire la danse dans des espaces ouverts (champs, parvis d’église, place de village) ou dans l’outil théâtral A Stazzona.
L’aboutissement des trois premières semaines de travail est une semaine complète de représentations où chaque réalisation est proposée entre trois et quatre fois du samedi 4 au samedi 11 août 2018.

ouvert à tous débutants, amateurs, professionnels (en cours de conventionnement AFDAS), jeunes et moins jeunes, du dimanche 15 juillet au samedi 11 août 2018.

Serge Nicolaï sera entouré cette année de :
 » Le médecin malgré lui «  de Molière dirigé par Gérard Chabanier
 » Les vitamines du bonheur «  adaptation de 3 textes de Raymond Carver dirigé par Olivia Corsini
 » L’illusion comique «  de Pierre Corneille dirigé par Brigitte Jaques-Wajeman
 » Soir de fête «  de Evelyne Loew dirigé par Sandy Ouvrier
 » Hamlet «  de William Shakespeare dirigé par Thibault Perrenoud
 » Burning blue «  Cabaret théâtre de marionnettes dirigé par Yael Rasooly

Ce stage de 28 jours permet une immersion complète en abordant toutes les phases de la production de spectacles ; il favorise la confrontation des expériences, l’insertion professionnelle et la formation continue du comédien et du technicien, mais aussi la découverte pour le débutant ou l’amateur.

La présence de professionnels internationaux contribue aux échanges des savoir-faire dans le souci de la diversité culturelle.

Ce stage de réalisation peut être un point de départ vers l’assistanat, la mise en scène, ou vers la prise de responsabilité en matière d’éducation artistique, de culture et d’éducation populaire. La présence de pédagogues ayant fait preuve d’une pratique développée liée à la formation des formateurs, ainsi que de metteurs en scène confirmés permet une pratique concrète du théâtre populaire.

Ce stage permet aussi de former des scénographes, maquilleurs, costumiers, techniciens sons ou lumières.
Des conventionnements avec les écoles sont possibles, ainsi qu’une prise en charge pour les professionnels par l’AFDAS.

Ce qui fait l’originalité de ce stage c’est l’environnement exceptionnel dans lequel il se déroule. Tout se passe en plein air sous les châtaigniers et les chênes avec comme décor les montagnes.

C’est aussi et surtout la philosophie d’éducation populaire de l’Aria insufflée par son président Robin RENUCCI

Tarif et inscription : la confirmation de votre inscription vous sera envoyée 15 jours avant la date de début du stage.
Formation, hébergement et restauration sont compris dans le prix
Tarif individuel 1650 €
Tarif -25 ans 1450 €
Cotisation 25€ à l’Aria

Télécharger le bulletin d’inscription des 21èmes Rencontres Internationales de Théâtre en Corse

Les ateliers pour le public
Durant la dernière semaine du stage des Rencontres du samedi 4 au samedi 11 août, ont lieu de nombreux ateliers ouverts au public qui vient assister aux représentations des stagiaires comme :
– Atelier de danse populaire – Robin Renucci
– Cirque pour les enfants et les parents – Gaële Pflüger
– Chant Corse – Jérôme Casalonga
– Initiation langue Corse – Santu Massiani
– Ateliers de pratique théâtrale – Stéphane Gallet
– Eveil corporel – Odile Cougoule
– Yoga – Valérie Rémy
– La Chjachjarata lieu d’échange entre stagiaires, formateurs et public

Les Acteurs en Herbe (pour les enfants) dirigé par Lauriane Goyet et Simone Grenier
Les Ateliers des Acteurs en Herbe accueillent environ 25 à 30 participants  (15 maximum par atelier) qui participent à l’élaboration de spectacles inventés ensemble  présentés en plein air dans le cadre des 21èmes Rencontres de Théâtre en Corse entre le 4 et le 11 août.
C’ est un travail collectif de création depuis la conception jusqu’à la présentation du spectacle.  Dans l’intervalle, improvisations, propositions des enfants, lectures et choix de différents textes d’auteurs…
Au centre de ce travail, il y a toujours le rythme, la musicalité, la découverte de l’espace scénique, le travail du corps et de la voix, ainsi que l’écoute, le respect de l’autre  et l’interprétation.
Plus de détails

L’unicité des Rencontres :

1. La Nature
Le stage se déroule en plein air dans le Parc Naturel Régional de Corse, dans la vallée du Giussani, dans quatre villages typiques, en forêts centenaires, la nature comme décor naturel. Rapport direct avec le territoire, ses coutumes et ses habitants et sa culture.

2. La Multiplicité Pédagogique
Chacun des stagiaires a le choix de travailler avec deux des sept intervenants confirmés proposés sur deux œuvres différentes. Sept moyens d’aborder le théâtre. Les Rencontres offrent la possibilité de découvrir ou redécouvrir un répertoire classique ou contemporain, francophone ou non.

3. Les Restitutions Publiques
Chaque restitution de travail se fera en public, en conditions spectacle. Chaque stagiaire aura la possibilité de se confronter ainsi à un vrai public, au moins huit fois (quatre fois chaque restitution).

4. La Mixité Humaine et le Collectif
Peuvent participer au stage des gens de tous les horizons, sans prérequis, professionnels du spectacle et amateurs, enseignants et travailleurs sociaux, personnels de santé, éducateurs et médiateurs culturels, étudiants du monde entier. Les rencontres ouvrent sur la collaboration à égalité, ou l’Art de la maladresse fait sens.

5. Formation Pluridisciplinaire
Afin d’offrir à tous le plus large éventail de formation, il est proposé aux stagiaires une pluridisciplinité pédagogique, où seront abordés entraînements physiques, training de respiration, masques, clown, chant, burlesque, travail du texte, danse, lectures publiques, cabaret…

6. Le Théâtre « total »
Quatre semaines de Théâtre en totale immersion, de 08:30 du matin à 23:00. C’est un stage qui s’inscrit dans la durée, où on ne vit que pour le théâtre, à l’heure du théâtre dans un cadre rigoureux et bienveillant.

7. Une Structure « Historique »
L’Association l’Aria, fondée par Robin Renucci est installée en territoire corse depuis 1998. Elle s’inscrit dans ce qu’elle n’a cessé de défendre et de mettre en pratique, à savoir la décentralisation théâtrale. L’Aria ne fait que répondre à des exigences contemporaines. Déjà près de 4000 stagiaires ont participé aux stages proposés.
Ont contribué  à cette aventure des intervenants de qualité comme Pierre Vial, Anne Levy, Mario Gonzalès,  Jean-Claude Penchenat, René Jaunau, Aurélien Recoing et beaucoup d’autres.

8. La Formation par la Création
Chaque intervenant propose une œuvre qui sera créée et mise en scène sur place avec tous les outils nécessaires et  la complicité de l’ensemble des corps de métier qui constituent le Théâtre ; comédiens, techniciens lumière, son, décor et costumes.

Août
20
lun
Stage « L’acteur dans la nature »
Août 20 – Sep 1 Journée entière
Stage "L'acteur dans la nature"

Une mise aux prises de l’acteur et de la nature, à travers des lectures, des arpentages et des écrits.
Par la promenade, le jeu, ‘improvisation, la déclamation, la rêverie, être au plus près de la fugue de la nature.
Collant l’oreille au langage, à l’inconscient qui nous agit et aux phénomènes de la nature perçus comme des phrases, à partir de diverses constructions collectives et individuelles d’entrelacs sonores et chorégraphiques, écrire au final une «pièce sauvage».

Dirigé par Pascal Omhovère

Objectifs de la formation :
– Voir les forces de la parole agir l’espace comme si elles étaient les forces même de la nature.
– Trouver dans le langage les secrets de la nature.
– Libérer une pensée sauvage.

Contenu et déroulé :
Dans différents lieux de nature (ou non), chaque jour, pratiquer l’écriture, la marche, la lecture (à partir d’un corpus de textes d’une dizaine d’auteurs ou plus) et le jeu. Sur la fin du stage, écriture et préparation d’un spectacle pour la présentation publique.

Date et durée du stage :
Du lundi 20 août au samedi 1er septembre 2018
Arrivée le dimanche 19 août à 17h, départ le dimanche 2 septembre après le petit déjeuner.
12 jours (84 heures) 

Public visé :
Ouvert à tous : amateurs et professionnels

Tarif et inscription :
Coût total 775€ ; sont compris dans le prix : formation, hébergement et la restauration
Cotisation 25€ à l’Aria

Modalités de paiement :
Après avoir eu l’accusé de réception de mon inscription par l’Aria :
Je verse 30% d’acompte, soit un montant de 232,50€ qui vaut inscription définitive.
Cette somme sera encaissée et retenue en cas de désistement de ma part. En cas d’annulation du stage par l’Aria ou inscription non retenue, ce montant sera entièrement restitué.
Après confirmation du maintien du stage et/ou de l’inscription (pour les stages d’une ou deux semaines, noter : au plus tard 15 jours avant le début du stage) :

Je verse le solde du stage en une seule fois, soit un montant de 800 €
par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement (merci de me transmettre le RIB de l’Aria par mail)

Je préfère régler en deux fois :
– Première échéance à réception de la confirmation, soit un montant de 412,50 € (50% du solde à payer + 25€ d’adhésion) par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement
– Deuxième échéance au plus tard 15 jours avant le début du stage, soit un montant de 387,50 € (restant dû) par chèque à l’ordre de l’Aria ou par virement

Télécharger le bulletin d’inscription